Un film chronique sur Michelle et Barack Obama leur ‘first date’ … de cinéma à Sundance

Southside with you qui retrace la rencontre du futur Président avec celle qui deviendra sa femme fut un des événements de ce jour où ont brillé Kate Beckinsale, Viggo Mortensen et le trio Michelle Williams- Laura Dern- Kristen Stewart

Southside with you, de Richard Tanne

Barack Obama superstar! Plus fort que Reagan, passé des plateaux de cinéma au bureau ovale de la Maison Blanche, le voici, à quelques mois de la fin de son second mandat, héros d’un long métrage à Sundance.

sousthide-with-you_5503193
Tika Sumpter et Parker Sawyers en Michelle et Barack Obama, dans Southside with you, de Richard Tanne. (c) IM Global 

 

Pour ses débuts à la réalisation, Richard Tanne a en effet choisi de raconter le tout premier « date » entre celui qui n’était pas encore Président des Etats-Unis et sa future First Lady, Michelle un jour d’été 89 à Chicago. Sans le moindre début de commencement d’intérêt cinématographique, cette déambulation dans les rues de cette ville américaine (avec un passage par une salle de cinéma pour découvrir le Do the right thing de Spike Lee) se révèle cependant un spectacle assez captivant.

Par ce mélange improbable d’hagiographie sirupeuse (« Super Barack » tribune charismatique, attentif aux malheurs des autres et séducteur classe et tendre) et de plongée sans filtre (et guère plus d’intérêt sauf si des détails aussi croustillants que le penchant de Michelle pour la glace au chocolat vous passionnent) dans l’intimité d’un couple aujourd’hui à la tête de l’Etat. La culture américaine de l’entertainment est décidément sans limite.

o-BARACK-MICHELLE-OBAMA-HUG-facebook.jpg

Source : LExpress.fr

LL Cool J reçoit son étoile sur Hollywood Walk of Fame

Le rappeur et comédien LL Cool J a reçu son étoile sur la Walk of Fame Hollywood le 21 janvier.

Puff Daddy and Queen Latifah ont rejoint LL Cool J à la cérémonie, qui a eu lieu devant le Hard rock Café sur Hollywood Boulevard à Los Angeles.

llcooljla

La Chambre de commerce de Hollywood a annoncé la Walk of Fame Class of 2016 LL Cool J a été révélé comme un des membres pour recevoir une étoile sur Hollywood Boulevard. Le rappeur a recu cet honneur dans la catégorie d’Enregistrement aux côtés des chanteurs Bruno Mars, Cyndi Lauper et Adam Levine.
Sous son nom de scène, LL Cool J (abréviation de Ladies Love Cool James Smith) dont la carrière musicale enjambe quatre décennies est un rappeur et comédien aux origines haïtiennes (du coté de sa grand-mère) né le 14 janvier 1968 dans le Queens à New York.

 

ll-cool-j-walk-of-fame-2.jpg?w=670
LL Cool J signa chez Def Jam en 1984 où il sortit son premier tube la même année,

« I Need a Beat »

llcoolPublicEnemy
LL Cool J avec Public Enemy en 1986

La chanson était le premier succès pour Def Jam, un maxi de l’apprenti rappeur teenager, qui s’écoule à cent mille exemplaires ce qui a persuadé LL Cool J de quitter l’école pour enregistrer son premier album, Radio un premier album qui fait grand bruit incluant les titres « I Can’t Live Without My Radio » et « Rock the Bells » des tubes qui permettent à cet album initial de décrocher un disque de platine, chose encore peu fréquente dans le rap.

LL+Cool+J++1986

Il n’a pas encore vingt ans quand il devient une superstar, la première du mouvement. En 1987, il sortit « Bigger and Deffer », dont la ballade « I Need Love » furent des tubes innovants et révolutionnaire : ce sont les premiers slows romantiques et sensuels d’un genre musical jusque-là marqué par la colère ou la fête.

Ineedlove LLCoolj

En 1990, LL Cool J sortit « Mama Said Knock You Out », l’album le plus « hardcore » il a relancé l’image hardcore de LL Cool J, lui conférant un gros succès commercial et de bonnes critiques. Il s’est classé 2e au Top R&B/Hip-Hop Albums et 16e au Billboard 200 et a été certifié double disque de platine par la Recording Industry Association of America (RIAA) le 3 janvier 1992. Il fait partie des 1001 albums qu’il faut avoir écoutés dans sa vie. Après avoir tourné dans ‘The Hard Way’ et ‘Toys’, il sort son cinquième album, ‘14 Shots to the Dome‘, suivit d’un sixième, ‘Mr. Smith‘ incluant les singles « Doin’ It » et « Loungin ».

ll_cool_j_thejasminebrand-366x366

En 1996, il a également aidé à lancer une ligne de vêtements appelée FUBU (For Us By Us). En 1999, LL Cool J a tourné dans ‘Any Given Sunday’ (L’enfer du Dimanche) et a participé à la bande originale du film avec le morceau « Shut ‘Em Down ».

En juin 2012, LL Cool J se lance dans l’enregistrement de son treizième album. Le 6 octobre 2012, LL Cool J publie un nouveau single extrait de l’album Authentic Hip-Hop intitulé « Ratchet suivi », le 3 novembre 2012, d’une collaboration avec Joe et les producteurs Trackmasters pour un second single intitulé «Take It ».

llstage

LL Cool J présente la 55e édition des Grammy Awards le 10 février 2013, ainsi que la 57e édition en 2015. Le 8 février 2013, son nouvel album, initialement intitulé Authentic Hip-Hop se renommera Authentic et sera prévu pour le 30 avril 2013. Le 16 octobre 2013, le Rock and Roll Hall of Fame annonce LL Cool J comme nominé pour 2014.

En octobre 2014, il annonce un quatorzième album sous le titre G.O.A.T. prévu pour 2015.

TaylorSwiftLLCoolJ.jpg
LL Cool J avec la chanteuse Taylor Swift

 

Ses premiers pas à l’écran

Il fait notamment des apparitions dans les films ‘Krush Groove’ (1985), dans lequel il joue son propre rôle, et ‘Wildcats’ (1986), où il interprète un rappeur.
Halloween, 20 ans après en 1998. Son rôle de vigile poète dans un lycée où enseigne aussi Jamie Lee Curtis fait mouche, et il croule ensuite sous les propositions les plus diverses. Trafiquant de drogues vicieux dans Gangsta Cop, ou joueur de football avide d’argent dans L’Enfer du dimanche, avec également Al Pacino aux commandes d’une équipe au bord de l’implosion. En 1999, il est consacré par les Blockbuster Entertainment Awards par le prix du meilleur second rôle pour son interprétation du cuisinier philosophe de Peur bleue de Renny Harlin.

LL+Cool+J+Chris+O+Donnell+LL+Cool+J+Film+NCIS+WQ5SrAM_GS_l

En 2002, il est à l’affiche de Rollerball de John McTiernan, et Mindhunters, thriller pour lequel il retrouve Renny Harlin.

LL Cool J est aussi connu pour ses apparitions dans la série télévisée dans laquelle il joue, le spin-off de NCIS : Enquêtes spéciales, NCIS : Los Angeles. Il est également présentateur de l’émission Lip Sync Battle sur la chaîne américaine Spike.

Grace Gibson va incarner Faith Evans, la femme de Notorious B.I.G dans le biopic sur Tupac Shakur ‘All Eyez on Me’.

Grace Gibson rejoint officiellement le cast de All Eyez On Me, le biopic sur le rappeur Tupac Shakur. L’actrice, déjà vue dans Black Nativity en 2013 va interpréter la chanteuse Faith Evans, l’influente femme de Notorious B.I.G.

C’est à cause d’une photo sur laquelle on voit Tupac et Faith Evans que la guerre du rap entre la Côte Est et la Côte Ouest a commencé. Elle a conduit à l’assassinat de Tupac le 13 septembre 1996 à l’âge de 25 ans.

2pac-movie-

Elle rejoint Jamal Woolard qui reprend le rôle de Notorious B.I.G. après Notorious en 2009, Danai Gurira sera Afeni Shakur la mère du rappeur et Katernia Graham interprètera Jada Pinkett Smith. Sans oublier Demetrius Shipp Junior qui tient le rôle principal.

cdn.indiewire.psdops.com

Source : Braindamaged.fr

15 choses que vous ne saviez (probablement) pas à propos de Pulp Fiction

Pulp Fiction a très vite été considéré comme l’un des films les plus importants de son époque et l’engouement populaire autour du film, démontré entre autres par les nombreuses spéculations au sujet du contenu de la mallette de Marsellus Wallace, lui a fait acquérir un statut quasi-immédiat de film culte. Décrit comme un phénomène culturel international dont l’influence s’est ressentie non seulement dans le domaine du cinéma, mais aussi dans ceux de la télévision, la littérature, la musique et la publicité, il a aussi été identifié peu après sa sortie comme un centre d’intérêt significatif de la communauté grandissante des utilisateurs d’internet. Les critiques de cinéma Roger Ebert et Richard Corliss l’ont tous deux décrit comme le film le plus influent des années 1990.

  • A chaque fois que Vincent Vega va aux toilettes (et beaucoup trop – la constipation est un effet secondaire d’héroïne), quelque chose de mal arrive. Quand il se rend à la maison de Mia Wallace, il l’a retrouve en train de faire une overdose, au restaurant, il assiste à un braquage, et puis, il se fait tuer par balle par Butch après avoir utilisé ses toilettes.

travolta

  • Le coup de seringue d’adrénaline dans la poitrine de Mia Wallace par Vincent Vega a été filmé avec John Travolta qui retire l’aiguille, puis la séquence a été inversé.

uma

  • Marsellus et Mia Wallace ne se parlent jamais l’un et l’autre dans le film, en dépit d’être mari et femme.

wallace

  • Le portefeuille Bad Mother Fucker ‘ que Jules a dans le film appartenait en fait à Quentin Tarantino. L’inscription est une référence à la chanson du thème de Shaft, un rôle que Samuel L. Jackson jouera plus tard.

mo

  • Jules était supposé avoir une grosse afro, mais un membre du staff a acheté une perruque à la place. Heureusement, que tous deux, Jackson et Tarantino ont aimé, et ça a personnalisé une partie du personnage.

21

  •  Pam Grier a auditionné pour un rôle dans Pulp Fiction, celui de la femme de Lance Jody. Bien que Tarantino soit un fan de Grier, il ne l’a pas retenu il n’a pas été convaincu qu’elle aurait pu ‘se faire bouscouler’ comme de la façon dont le personnage l’est. Il a écrit plus tard un personnage éponyme de Jackie Brown rien que pour Grier.

22

25

  • L’acteur Max Julien a été retenu pour jouer Marcellus Wallace, mais a refusé de faire la scène de viol anal, c’est Ving Rhames au final qui a obtenu le rôle à la place.

26

  • Courtney Love a une fois affirmé que Quentin Tarantino voulait qu’elle et Kurt Cobain et se jouent à Lance et Jody. Tarantino, cependant, nie avoir fait l’offre ou même avoir rencontré Kurt.

28

  • L’une des (nombreuses) questions sans réponse du cinéma est qui a calé la voiture de Vincent Vega. Des années après la sortie du film, Tarantino a admis que cétait le travail du personnage de Bruce Willis, Butch.

29

  • Uma Thurman a initialement refusé le rôle de Mia Wallace, mais Quentin Tarantino était désespéré pour que ca soit elle qui joue le rôle, il lui a lu le script par téléphone, pour la convaincre de le prendre.

30

  • Uma Thurman était à l’origine contre la chanson joué dans la scène de danse au bar-restaurant ‘Jack Rabbit Slims’, concours de Twist, et a dit à Quentin Tarantino qu’elle pensait que la chanson ne sonnait pas juste. Tarantino est resté ferme, disant à Thurman : « Crois-moi, elle est parfaite.« 

33

  • Le titre du film est auto-référentielle au MagazinesPulp qui étaient populaires au cours de la mi-20e siècle et célèbres pour leur graphique violent et le dialogue punchy exploité pour attirer un lectorat. Le contenu du film reflète le style.

41

  • Fabienne dit : « Toute heure de la journée est un bon moment pour la tarte. » Cette ligne est également indiqué par l’Alabama dans True Romance, écrit par Quentin Tarantino.

42

  • Le «mot Fuck» est dit 265 fois dans de Pulp Fiction.

44

  • Le tir de Marcellus arrêtant et de fixant Butch en plein milieu de la route est copié directement de Psycho. 

48

Pulp Fiction – Medley scènes de danse

 

 

Kat Graham endossera le rôle de Jada Pinkett Smith sur grand écran dans le prochain Biopic sur la vie de Tupac Shakur : ‘All Eyez on Me’

C’est une belle consécration pour l’actrice Kat Graham ! La jeune femme qui interprète Bonnie Bennett dans la série Vampire Diairies est propulsée sur grand écran dans le prochain Biopic sur la vie de Tupac Shakur intitulé ‘All Eyez On Me‘. Elle endossera le rôle de Jada Pinkett Smith amie proche du rappeur décédé. Eiffel Daily vous en dit plus !

katpac

Vampire Diaries donne l’opportunité à Kat Graham, la jolie Bonnie Bennett de la série, de passer de la télévision au cinéma, car elle vient de confirmer qu’elle fera partie du cast du film ‘All Eyez on Me’. Le film qui tient son nom d’un album du rappeur Tupac Shakur, et qui retracera la vie de l’artiste. L’apparition de Kat Graham sera dans le rôle de Jada Pinkett Smith, actrice également, et épouse de l’acteur Will Smith; qui était une amie proche du jeune prodige du rap et révolutionnaire de la poésie de rue qui a été assassiné en 1996.

Kat-Graham-Jada-Pinkett-Smith-Tupac-645x370

Kat Graham qui était interrogée lundi dernier par The Wrap , confiait qu’elle était bien entendu au courant depuis quelques mois, mais qu’elle n’avait pas eu le droit de révéler l’information avant le week end.

katjadabraidhairboth

Elle a ajouté que beaucoup disent qu’elle et Jada Pinkett Smith ont beaucoup de points communs, bien plus qu’elle ne semble le croire. En effet, elles sont toutes deux musiciennes, productrices et sans aucun doute, deux talentueuses actrices… aux yeux claires.

KatPinkett

Le mois de septembre 2015, l’un des producteurs du film L.T Hutton annonce sur son compte Instagram que le tournage ‘All Eyes On Me’ a enfin débuté à Atlanta.

KatPackissjada

Pinkett Smith et Shakur ont été amis depuis le lycée, là où ils tous deux étudié à The Baltimore School for the Arts (BSA) une école qui propose 4 disciplines : Art du visuel, musique, théatre, ou danse.

Des années plus tard, Tupac a été abattu lors d’une fusillade, il a été touché à plusieurs reprises, le 7 septembre 1996 à Las Vegas. Il décèdera six jours plus tard, la légende du rap naîtra à travers des millions de fans dans le monde entier. L’héritage continue de vivre.

katpacjada

 

 

David Bowie Forever !

David Bowie, nom de scène de David Robert Jones, né le 8 janvier 1947 à Londres, dans le quartier de Brixton, et mort le 10 janvier 2016 à New York, est un chanteur, compositeur, producteur de disques et acteur britannique.

Artiste caméléon

David Bowie aura parfois été présenté comme un artiste caméléon, le terme revenait régulièrement lorsqu’il s’agissait de l’évoquer. Adaptant son travail, en particulier musical, sinon complètement aux modes et aux airs du temps, mais en en ayant une conscience aiguë, les faisant siens. Le music-hall, le folk hippie, le glam-rock, la soul, le funk, la pop, les musiques électroniques, le jazz… auront été quelques-uns des genres qu’il avait abordés, leur donnant à chaque fois une couleur, une personnalité. Sa voix passant de la caresse jusqu’au cri, dans de nombreuses nuances, laissant entendre une forme de dramaturgie dans l’expression.
En lire plus sur : lemonde.fr

 

David Bowie en musique vidéo :

Absolute Beginners

Blue Jean

Dancing In The Street – with Mike Jagger

Ashes To Ashes

China Girl

Let’s Dance

Tonight with Tina Tuner

Under Pressure with Queen

Heroes

Space Oddity

Life On Mars

 Black Star

Repose en paix David Bowie.

Robert Stigwood

Robert Stigwood was old school, a manager who worked with a huge variety of artists as well as producing hit musicals and films. He has died aged 81.

Born in Adelaide, South Australia in 1934 he moved to England aged 20. After doing various jobs unconnected with entertainment he worked briefly at the New Theatre Royal in Portsmouth, Hampshire, which is where he met the young Paul Jones who would later front the Manfred Mann group. He then set up Robert Stigwood Associates Ltd, a theatrical agency and build up a roster of actors, including a young actor and singer called John Leyton, who he put to work with Joe Meek who produced his No.1 single, ‘Johnny Remember Me’

In late 1961 Stigwood did a production deal with Sir Joseph Lockwood, the Chairman of EMI and among his successes was Mike Sarne, and ‘Come Outside’ that topped the UK charts in 1962.

In January 1965 Stigwood Associates promoted a package tour headlined by rock-and-roll legend Chuck Berry that almost bankrupted him, but in 1966, he lured The Who away from Brunswick Records and they recorded ‘Substitute’ for his label, Reaction Records, as well as ‘I’m A Boy’ and ‘Happy Jack’. In the same year he produced Cream’s self-titled debut, also releasing it on Reaction, before signing a distribution deal with Polydor that brought producer Felix Pappalardi on board in time for 1967’s ‘Disreali Gears’.

At the start of 1967 Stigwood signed a deal with his friend Brian Epstein to merge their two companies and Stigwood began managing most of the NEMS artists, with the exception of The Beatles. With Epstein’s sudden death in August 1967 Stigwood formed, the Robert Stigwood Organisation. It was through this company that he managed the Bee Gees. Later, taking care of Eric Clapton‘s post-Cream career, including Blind Faith, but also branched out into musical production. It was on RSO Records that Derek and the Dominoes released Layla and Other Assorted Love Songs.layla-and-other-assorted-love-songs-4e906c89565d9

The move into musicals began in 1968, with the rock musical, Hair. He decided to stage it in London, and it ran for more than five years. He followed this with: Oh! Calcutta!, The Dirtiest Show in Town, Pippin, Sweeney Todd, Sing a Rude Song, John, Paul, Ringo and Bert (Evening Standard Drama Award Best Musical for 1974) and the last of the Tim Rice / Andrew Lloyd Webber musicals, Evita. Both Superstar and Evita were successfully reproduced on Broadway and later still Stigwood produced stage versions of his other successful film musicals, Saturday Night Fever and Grease.

In the 1990s Stigwood adapted Evita for the big screen and it starred Madonna and won a Golden Globe for Best Motion Picture.

Robert Stigwood RIP

Source : udiscovermusic.com

John Travolta rend hommage au légendaire producteur de Grease Robert Stigwood

John Travolta a rendu hommage au légendaire producteur et manager australien Robert Stigwood après son décés à l’âge de 81 ans. Spencer Gibb, le fils de Robin Gibb (membre des Bee Gees) et le filleul de Stigwood, a été le premier a confirmer la mort de Stigwood, selon Reuters reports. La cause de sa mort n’a pas été divulgué.

L’acteur Américain Travolta, de 61 ans, s’est confié au magazine People :

Robert a changé le monde et seulement pour le meilleur, et il a certainement était important pour ma carrière. Son héritage continue de vivre et il sera pour toujours remémoré ‘ a-t-il dit.

Robert Stigwood
Robert Collin Stigwood est ne le 16 avril 1934 en Australie et decede a l’age de 81 ans en Angleterre.

JOHN et stigwood

Stigwood a propulsé Travolta, un inconnu de 22 ans, à devenir une star mondiale en le castant pour le rôle de Tony Manero en 1977, un jeune homme voué à la danse disco dans Saturday Night Fever « La Fièvre du Samedi Soir ».

fever

S’il existe une réelle alchimie entre les personnes, la paire se réunira un an plus tard en 1978 pour changer l’histoire de l’industrie à nouveau. Stigwood produit Grease et choisi Travolta pour tenir le premier rôle masculin de l’adaptation cinématographique, le second rôle qui a lancé la carrière de l’acteur.

greasephoto.jpeg
Grease is the word !

Robert a donné suite au succès du film de disco avec Grease en 1978, en cassant  de multiples records dans l’industrie, Saturday Night Fever l’album était la meilleure vente enregistrée dans l’histoire à ce jour, avec plus de 40 millions de copies vendues. John Travolta et la chanteuse australienne Olivia Newton-John, on connu un succès qui dépasse La Fièvre du samedi soir, avec 400 millions de recettes dans le monde entier.

Stigwood est passé de producteur de musique et manager, à producteur de film sous Robert Stigwood Organisations (RSO) qu’il fonde et produit nottament les succés Saturday Night Fever en 1977 et Grease en 1978.

bee-gees-stiggy
Robert Stigwood et les Bee Gees lors d’une remise de prix.

 

lloydstigwood
Robert Stigwood avec le compositeur Andrew Llyod Webber.

Sous la même boite de production, le producteur de film a travaillé plus tard avec sans doute le compositeur qui a le plus réussi en ce jour Andrew Lloyd Webber , il est surtout connu pour les adaptations théâtrales et cinématographiques de ses comédies musicales, des productions de théâtre de West End et d’autres succès incluant Evita et Jésus Christ Super star.

andrewlloyd

Il a twitté sur la mort de Robert un message touchant :

‘Adieu bien-aimé Robert, le grand homme du spectacle qui m’a tellement appris. Avec amour, ALW.

Le qualifiant, le producteur de « génie créatif, à l’esprit très vif et caustique« , il a ajouté que « Robert était le moteur de la carrière des Bee Gees, il a aussi découvert Cream et produit Eric Clapton« .

friendsproducer.image
Robert Stigwood au centre en pull raye, entoure des Bee Gees a New-York en mai 1981.
stigwoodhome
Barton Manor : Robert, qui ne se mariat jamais, a vecu pendant plusieurs annees sur l’ile de Wight, au large de la cote sud de l’Angleterre, mais il a vendu son domaine Barton Manor en 2005.

stigwoodhomeland 

Les productions de Robert Stigwood :

Comedie musicales

 Films